{"title":"Kunsthaus Zug","description":"","products":[{"product_id":"selbstportrat-mit-an-die-brust-gelegten-handen-egon-schiele","title":"Selbstporträt mit an die Brust gelegten Händen | Egon Schiele","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSelbstporträt mit an die Brust gelegten Händen - Egon Schiele\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEgon Schieles \"Selbstporträt mit an die Brust gelegten Händen\" offenbart eindrucksvoll die emotionale Tiefe und expressive Körperlichkeit des Künstlers. Mit kantigen Linien und intensivem Blick vermittelt Schiele eine verletzliche, gleichzeitig selbstbewusste Darstellung seiner selbst. Diese Kunstreproduktion bringt die unverwechselbare Ausdruckskraft und psychologische Intensität des Wiener Expressionismus in jede Umgebung.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51169762574682,"sku":"EGSC-0025","price":65.62,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/AKG1108992.jpg?v=1773311499"},{"product_id":"tannenwald-gustav-klimt","title":"Tannenwald | Gustav Klimt","description":"\u003cp\u003eDas Gemälde 'Tannenwald' von Gustav Klimt zeigt eine beeindruckende Darstellung eines dichten Tannenwaldes. Mit seiner charakteristischen Jugendstil-Technik verwandelt Klimt die Natur in ein harmonisches Zusammenspiel aus Formen und Farben. Die texturierten Baumstämme scheinen in einem goldenen Licht zu erstrahlen, während die dichten Äste und Blätter den Betrachter in die geheimnisvolle Welt des Waldes eintauchen lassen. Diese Verbindung zur Natur und die Schaffung einer träumerischen Atmosphäre sind zentrale Elemente von Klimts Kunst.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53668796432730,"sku":null,"price":53.87,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Tannenwald.jpg?v=1773313681"},{"product_id":"arabisches-cafe-kleiner-turke-august-macke","title":"Arabisches Café (kleiner Türke) | August Macke","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eArabisches Café (kleiner Türke) - August Macke\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAugust Mackes \"Arabisches Café\" von 1914 zeigt eine ruhige, zugleich eigentümlich verdichtete Innenwelt: Figuren sitzen dicht beieinander, doch jede bleibt in sich versunken. Der kleine Bildausschnitt, die klaren Konturen und die ausgewogene Flächigkeit verleihen der Szene eine stille Spannung. Statt erzählerischer Details dominiert der Eindruck eines Momentbildes, das Café, Begegnung und Fremdheit in einer einzigen, konzentrierten Komposition zusammenführt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMacke malte das Werk in seinem letzten Schaffensjahr als Öl auf Holz. Das heute im Kunsthaus Zug bewahrte Bild gehört in den Kontext seiner Auseinandersetzung mit dem Orient und der modernen Großstadtkultur, in der ihn Cafés und öffentliche Räume als Orte der Wahrnehmung besonders interessierten. Die reduzierte Formensprache und die leuchtenden, aber gebändigten Farben zeigen den Einfluss des Expressionismus, ohne ins Lautstarke zu kippen. Gerade die Verbindung aus Präzision und Ruhe macht das Blatt zu einem charakteristischen Werk des Künstlers.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54398529864026,"sku":"AKG2127489","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Arabisches_Caf_kleiner_T_rke_August_Macke.jpg?v=1783890449"},{"product_id":"buddha-mit-apfel-august-macke","title":"Buddha mit Apfel | August Macke","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBuddha mit Apfel - August Macke\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAugust Mackes \"Buddha mit Apfel\" von 1907 verbindet eine stille, fast meditative Figurenszene mit einem prägnanten Farbakkord. Der Buddha erscheint nicht als monumentales Kultbild, sondern als konzentriertes Motiv in einer ruhigen, ausgewogenen Bildanlage. Die reduzierten Formen, die weichen Konturen und die harmonische Flächenwirkung verleihen dem Blatt eine ebenso intime wie rätselhafte Atmosphäre. Auffällig ist die Spannweite zwischen spiritueller Sammlung und der sinnlichen Präsenz des Apfels, die dem Werk eine feine symbolische Spannung gibt.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMit Aquarell und Ölkreide auf Papier schafft Macke eine zarte, zugleich farblich dichte Oberfläche. Das Motiv gehört zu seinen frühen Arbeiten aus der Zeit vor dem Rheinischen Expressionismus und zeigt bereits sein Interesse an vereinfachten Formen und einer subjektiv gesteigerten Farbigkeit. Die Komposition ist klar gegliedert, ohne streng zu wirken; Leere und Figur treten in ein ausgewogenes Verhältnis. Gerade diese Zurücknahme macht die Darstellung besonders eindringlich.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54398530322778,"sku":"AKG1109709","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Buddha_mit_Apfel_August_Macke.jpg?v=1784240946"},{"product_id":"pferdedroschke-an-einem-parksee-august-macke","title":"Pferdedroschke an einem Parksee | August Macke","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePferdedroschke an einem Parksee - August Macke\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAugust Mackes \"Pferdedroschke an einem Parksee\" zeigt eine heitere, zugleich rhythmisch aufgebaute Szene aus Parklandschaft und urbanem Leben. Der Blick schweift über den ruhigen See, das Grün der Bäume und Wege sowie die vorbeiziehende Droschke, deren Bewegung dem Bild eine lebendige, aber nicht hektische Dynamik verleiht. Macke ordnet Natur, Tier und Mensch zu einer harmonischen Komposition, in der sich Beobachtung und dekorative Flächengliederung verbinden. Die Farbpalette ist von Blau- und Grüntönen geprägt und erzeugt eine klare, lichtvolle Atmosphäre. Als Werk aus dem Umfeld des Blauen Reiters verbindet das Bild die moderne Sensibilität des Expressionismus mit einem fein abgestimmten Blick auf das Alltägliche.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54398530945370,"sku":"AKG1109054","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Pferdedroschke_an_einem_Parksee_August_Macke.jpg?v=1784240146"},{"product_id":"portratstudie-elisabeth-macke-august-macke","title":"Porträtstudie Elisabeth Macke | August Macke","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePorträtstudie Elisabeth Macke - August Macke\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAugust Mackes \"Porträtstudie Elisabeth Macke\" zeigt eine intime, konzentrierte Darstellung seiner Frau und verbindet persönliche Nähe mit der charakteristischen Bildsprache des Expressionismus. Die Halbfigur ist in schmalem Hochformat angelegt; der Blick richtet sich ruhig auf das Gesicht, während die flächige Farbigkeit und die vereinfachte Formgebung die psychologische Präsenz der Dargestellten betonen. Das Aquarell wirkt leicht und unmittelbar, zugleich präzise beobachtet. In den zurückhaltenden Blau- und Beigetönen entsteht eine stille, fast zarte Atmosphäre, die durch den lockeren Duktus des Mediums noch verstärkt wird. Als Studie von 1914 gehört das Blatt in Mackes reife Schaffensphase kurz vor seinem frühen Tod und zeigt sein Interesse an persönlichen Porträts, die über die reine Ähnlichkeit hinaus einen modernen, empfindsamen Charakter entfalten.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54398544642394,"sku":"AKG1109057","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Portr_tstudie_Elisabeth_Macke_August_Macke.jpg?v=1784575218"},{"product_id":"landschaft-vom-murtensee-august-macke","title":"Landschaft vom Murtensee | August Macke","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLandschaft vom Murtensee - August Macke\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAugust Mackes \"Landschaft vom Murtensee\" zeigt eine heitere, zugleich konzentrierte Naturansicht, die aus wenigen, sicher gesetzten Formen aufgebaut ist. Das Blatt verbindet die Leichtigkeit des Aquarells mit der präzisen Linie des Bleistifts: Uferzonen, Wasserfläche und vegetabile Partien fügen sich zu einer rhythmischen Komposition, die weniger topografisch als atmosphärisch wirkt. Typisch für Macke ist die Verdichtung des Naturerlebnisses zu einer farbigen, lebendigen Ordnung, in der sich Beobachtung und subjektiver Eindruck die Waage halten. Die dominierenden Grün- und Blautöne verleihen dem Motiv eine klare, frische Stimmung. Als Werk aus dem Jahr 1914 gehört es in Mackes späte Schaffensphase, in der sich sein Interesse an Licht, Farbe und der harmonischen Struktur der Landschaft besonders deutlich zeigt.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54398544675162,"sku":"AKG1109715","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Landschaft_vom_Murtensee_August_Macke.jpg?v=1784574907"},{"product_id":"lesender-mann-im-park-august-macke-1","title":"Lesender Mann im Park | August Macke","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLesender Mann im Park - August Macke\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAugust Mackes \"Lesender Mann im Park\" zeigt eine ruhige, konzentrierte Figur inmitten einer parkartigen Umgebung. Das Motiv verbindet menschliche Intimität mit Naturerlebnis: Der lesende Mann ist nicht als Porträt im engen Sinn angelegt, sondern als Teil einer stillen, atmosphärischen Szene, in der der Blick des Betrachters zwischen Figur und Umgebung wandert. Die Zeichnung lebt von der klaren Vereinfachung der Formen und von der Spannung zwischen Ruhe und Bewegung. In der Farbigkeit dominieren zurückhaltende Erd- und Grüntöne, die dem Blatt eine gedämpfte, fast meditative Wirkung verleihen. Als Werk aus dem Jahr 1914 gehört es in die späte Schaffensphase Mackes, in der er den Menschen häufig in heiteren, aber zugleich konzentrierten Natur- und Alltagsszenen darstellte. Die Kohlezeichnung auf Papier auf Karton zeigt, wie sicher Macke auch im zeichnerischen Medium mit Raum, Rhythmus und Haltung umging.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54398544871770,"sku":"AKG1109718","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Lesender_Mann_Park_August_Macke.jpg?v=1784574387"},{"product_id":"landschaft-mit-regenbogen-franz-marc-1","title":"Landschaft mit Regenbogen | Franz Marc","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLandschaft mit Regenbogen - Franz Marc\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eFranz Marcs \"Landschaft mit Regenbogen\" gehört zu den eindrucksvollsten Fragmenten eines groß angelegten, auf drei Teile angelegten Ofenschirms. Das Bild verbindet Landschaft und Tiermotiv in einer leuchtenden, fast transzendenten Farbsprache: grüne Hänge, blaue Partien und ein strahlender Regenbogen ordnen die Natur nicht realistisch, sondern als seelisch aufgeladene Vision. Typisch für Marc sind die Vereinfachung der Formen und die symbolische Farbigkeit, die dem Motiv eine besondere Intensität verleihen. Entstanden 1913, zeigt das Werk den reifen, spirituell geprägten Expressionismus des Künstlers und seinen Wunsch, Natur als harmonischen Gegenentwurf zur Moderne zu gestalten.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54398621778266,"sku":"AKG1108948","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Landschaft_mit_Regenbogen_Franz_Marc.jpg?v=1785277191"},{"product_id":"italienische-gartenlandschaft-gustav-klimt","title":"Italienische Gartenlandschaft | Gustav Klimt","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eItalienische Gartenlandschaft - Gustav Klimt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGustav Klimts \"Italienische Gartenlandschaft\" zeigt einen dicht komponierten, fast ornamentalen Blick in einen sommerlichen Garten. Zwischen üppigem Grün, weißen und rötlichen Blüten sowie einzelnen architektonischen Elementen entsteht ein Bildraum, der weniger die Weite einer Landschaft als die Fülle eines idealisierten Gartens betont. Die Wirkung ist still und zugleich intensiv: Natur erscheint hier nicht als wildes Motiv, sondern als sorgfältig rhythmisierte Fläche voller Farbe und Struktur. Klimt verbindet Beobachtung und Dekoration zu einer harmonischen, beinahe mosaikartigen Gesamtwirkung.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDas 1913 entstandene Werk gehört in die späte Schaffensphase des Künstlers, in der er Landschaft und Natur mit großer formaler Verdichtung malte. Das quadratische Format unterstreicht die Ausgewogenheit der Komposition und lässt die Vegetation wie ein in sich geschlossenes Bildgeflecht wirken. Die kräftigen Grün- und Blautöne werden durch helle Akzente belebt, wodurch Tiefe und Flächenwirkung zugleich entstehen. Als repräsentatives Beispiel von Klimts Landschaftsmalerei verbindet das Werk dekorative Schönheit mit einer sensibel beobachteten Naturstimmung.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54431575507290,"sku":"AKG390535","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Italienische_Gartenlandschaft_Gustav_Klimt.jpg?v=1785446209"},{"product_id":"tannenwald-i-gustav-klimt","title":"Tannenwald I | Gustav Klimt","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTannenwald I - Gustav Klimt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGustav Klimts \"Tannenwald I\" zeigt kein klassisches Landschaftspanorama, sondern eine dicht geschichtete Waldfläche, die fast vollständig aus vertikalen Baumstämmen, Nadeln und dunklen Farbpartien aufgebaut ist. Das Motiv wirkt wie ein Ausschnitt aus dem Forstinneren: eng, ruhig und zugleich ornamental verdichtet. Die nahezu quadratische Form unterstützt den Eindruck geschlossener Fläche und lenkt den Blick weniger in die Tiefe als auf die Rhythmik der Stämme und die textile Wirkung des Bildes. In den wechselnden Grün- und Brauntönen verbindet sich Naturbeobachtung mit dekorativer Strenge, wie sie für Klimts Wiener Zeit um 1901 typisch ist.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54431591825754,"sku":"AKG390513","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Tannenwald_I_Gustav_Klimt.jpg?v=1785445553"},{"product_id":"sitzender-halbakt-nach-links-gustav-klimt","title":"Sitzender Halbakt nach links | Gustav Klimt","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSitzender Halbakt nach links - Gustav Klimt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGustav Klimts \"Sitzender Halbakt nach links\" zeigt eine junge Frau in ruhiger, nach links gewendeter Sitzhaltung. Die Zeichnung konzentriert sich ganz auf die Körperlinie und die feine Modellierung des Halbakts; auf erzählerische Umgebung oder dekorative Ablenkung verzichtet Klimt vollständig. Das Blatt wirkt durch die präzise Kontur, die sparsame Schattierung und den offenen Papiergrund zugleich intim und distanziert. Der helle, warme Gesamteindruck wird vor allem von Beige- und Brauntönen bestimmt, die dem Werk eine stille, sensible Atmosphäre verleihen. Als Studie aus der Zeit der Wiener Secession verbindet das Blatt Beobachtung des lebenden Modells mit jener eleganten Reduktion, die Klimts Zeichnungen so charakteristisch macht. Die Position im Profil betont Ruhe, Formbewusstsein und eine zeitlose Eleganz.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54452456292698,"sku":"AKG1108981","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/download_c2155457-e4eb-4974-b099-0e0cc4cc48a8.jpg?v=1784640547"},{"product_id":"gartenlandschaft-mit-bergkuppe-gustav-klimt","title":"Gartenlandschaft mit Bergkuppe | Gustav Klimt","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eGartenlandschaft mit Bergkuppe - Gustav Klimt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMit der \"Gartenlandschaft mit Bergkuppe\" zeigt Gustav Klimt die Natur nicht als weite Szenerie, sondern als dichtes, ornamentales Geflecht aus Farbe, Licht und Form. Das quadratische Bildformat verdichtet den Blick auf eine üppige Gartenfläche, in der sich Pflanzenformen, Blüten und Fernsicht zu einem harmonischen Ganzen verbinden. Die Komposition wirkt zugleich ruhig und lebendig, weil Klimt den Raum kaum perspektivisch öffnet, sondern die Oberfläche als fein strukturierte Bildfläche organisiert. Grün- und Blautöne bestimmen den Gesamteindruck und verleihen dem Werk eine frische, heitere Atmosphäre. Entstanden 1916, gehört das Gemälde zu Klimts späten Landschaften, in denen die Naturbeobachtung mit der dekorativen Sprache der Wiener Moderne eine besonders poetische Verbindung eingeht.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54452666335578,"sku":"AKG391417","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Gartenlandschaft_mit_Bergkuppe_Gustav_Klimt.jpg?v=1785403388"}],"url":"https:\/\/johann-heinrich.com\/collections\/kunsthaus-zug-zug-schweiz.oembed","provider":"Galerie Johann-Heinrich","version":"1.0","type":"link"}