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Galerie Johann-Heinrich
Danseuse als Leinwand

Live-Vorschau: Leinwand · 40 × 46 cm · ohne Rahmen

Edgar Degas · 1890Danseuse

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Leinwand · 40 × 46 cm · ohne Rahmen58,02 €

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Leinwand · 40 × 46 cm · ohne Rahmen

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Über das Kunstwerk

Künstler
Edgar Degas
Originaltitel
Danseuse
Entstehungsjahr
1890
Technik
Pastell
Originalmaße
52 × 60 cm
Museum
Privatbesitz
Kunststil
Impressionismus

Danseuse - Edgar Degas

Edgar Degas zeigt in "Danseuse" eine Tänzerin in einem intimen, konzentrierten Moment. Die Figur erscheint nicht als repräsentatives Bühnenbild, sondern als nah herangerückte Studie von Haltung, Bewegung und Atmosphäre. Typisch für Degas ist die scheinbar beiläufige, zugleich präzise Beobachtung des Körpers, die das Motiv lebendig und unmittelbar wirken lässt. Das Pastell verleiht der Darstellung eine weiche, samtige Oberfläche und unterstreicht den flüchtigen Charakter des Augenblicks.

Die zurückhaltende Farbigkeit in zarten Rosa-, Beige- und hellen Grautönen lenkt den Blick auf die Silhouette und die elegante Linienführung. Degas, der sich immer wieder mit Ballett, Theater und dem Alltag der Tänzerinnen beschäftigte, verdichtete hier seine Kunst des Sehens: Bewegungsstudie, Porträt und Stimmungsbild verschmelzen zu einer eindrucksvollen Komposition. Das Werk gehört in den Kontext des Impressionismus, bleibt aber in seiner zeichnerischen Strenge und psychologischen Präsenz ganz eigenständig.

Über Edgar Degas

Edgar Degas (1834–1917) war ein französischer Maler, Bildhauer und bedeutender Vertreter des Impressionismus, obwohl er selbst diesen Begriff ablehnte. Degas ist vor allem für seine meisterhaften Darstellungen von Tänzerinnen bekannt, die Bewegung, Eleganz und Anmut auf einzigartige Weise einfangen. Neben Ballettszenen widmete er sich Porträts, Pferderennen und Alltagsszenen, wobei er oft ungewöhnliche Perspektiven und Bildausschnitte verwendete. Seine Techniken reichten von Ölmalerei über Pastell bis hin zu Skulpturen, die alle durch eine außergewöhnliche Liebe zum Detail und ein Gespür für Licht geprägt sind. Werke wie "Die Tanzklasse" und "Absinth" gehören zu seinen bekanntesten. Degas war ein scharfer Beobachter der modernen Gesellschaft und schuf mit seinem Werk ein beeindruckendes Zeugnis des Lebens im 19. Jahrhundert.

Hintergrund, Bildkomposition & Deutung

Weitere Informationen zu: Edgar Degass „Danseuse“

Edgar Degas’ „Danseuse“ zeigt eine Tänzerin in einer stillen, beinahe privaten Haltung. Gerade diese Reduktion macht das Werk so eindrucksvoll: Statt einer spektakulären Bühnenszene konzentriert sich Degas auf Körperhaltung, Bewegung und die feinen Übergänge von Licht und Farbe.

Entstehungshintergrund

Das Blatt wird um 1890 datiert und gehört zu Degas’ langem Werkzusammenhang mit Tänzerinnen, Ballett und Theater. Als Pastell verbindet es zeichnerische Präzision mit einer samtigen, farblich nuancierten Oberfläche, wie sie für den späten Degas typisch ist. Laut überlieferter Angabe befand sich das Werk in einer Pariser Privatsammlung.

Bildkomposition und Details

  • Figur im Fokus:Die Tänzerin nimmt nahezu das gesamte Bildfeld ein; der Hintergrund bleibt bewusst zurückgenommen.
  • Pastellton:Rosa-, Beige- und Grauschattierungen bestimmen den Gesamteindruck und verleihen der Szene eine weiche, helle Anmutung.
  • Bewegung und Haltung:Degas interessiert weniger der dramatische Auftritt als die gespannte Ruhe eines beobachteten Moments.
  • Linie und Oberfläche:Die klare Kontur der Figur trifft auf vibrierende Pastellflächen, wodurch Spannung zwischen Zeichnung und Farbe entsteht.

Bedeutung

„Danseuse“ steht exemplarisch für Degas’ moderne Sicht auf den menschlichen Körper: nicht idealisiert, sondern beobachtet, flüchtig und doch exakt erfasst. Das Werk verbindet impressionistische Farbempfindung mit analytischer Komposition und macht die Tänzerin zu einem Sinnbild für Disziplin, Bewegung und stille Präsenz.

Material & Qualität

  • Leinwand: hochwertige Künstlerleinwand, auf massiven Holz-Keilrahmen gespannt – fertig zum Aufhängen.
  • Poster / Kunstdruck: schwerer Kunstdruckkarton mit brillanter, lichtechter Farbwiedergabe.
  • Schattenfugenrahmen: Die Leinwand „schwebt“ mit feiner Fuge im Rahmen – wie im Museum.
  • Acrylglas-Rahmen: bruchsicher und leicht, ideal für Poster.

Versand & Rückgabe

Innerhalb Deutschlands versandkostenfrei ab 35 €, sonst 5,90 €. Jedes Bild wird nach Ihrer Bestellung in Deutschland handgefertigt und sicher verpackt verschickt. 30 Tage Rückgaberecht.

Rahmen im Detail

Schattenfugenrahmen im Detail

Passgenau um das auf Keilrahmen gespannte Gemälde montiert. Die umlaufende Fuge von etwa 1 cm verleiht dem Kunstwerk zusätzliche optische Tiefe.

Mehr zu den Schattenfugenrahmen

Acrylglasrahmen im Detail

In vielen Ausführungen und Profilbreiten – mit hochwertiger Acrylglasscheibe, die den Kunstdruck vor Staub und äußeren Einflüssen schützt.

Mehr zu den Acrylglasrahmen

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Das sagen unsere Kunden

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