Versandkostenfrei ab 35 € · Handgefertigt in Deutschland · 30 Tage Rückgaberecht
Galerie Johann-Heinrich
Der Grindelwaldgletscher, 1912 als Leinwand

Live-Vorschau: Leinwand · 40 × 47 cm · ohne Rahmen

Ferdinand Hodler · 1912Der Grindelwaldgletscher, 1912

58,71 €inkl. MwSt. · versandkostenfrei ab 35 €, sonst 5,90 €
Material
Größe
Rahmenohne Rahmen
Aufhängung
Leinwand · 40 × 47 cm · ohne Rahmen58,71 €

Lieferung zwischen Mo., 23. November und Do., 26. November

  • ✓ Handgefertigt in Deutschland
  • ✓ Versandkostenfrei ab 35 €
  • ✓ 30 Tage Rückgaberecht
  • ✓ Sicher bezahlen mit PayPal & Klarna

Leinwand · 40 × 47 cm · ohne Rahmen

58,71 €

Über das Kunstwerk

Künstler
Ferdinand Hodler
Originaltitel
Der Grindelwaldgletscher
Entstehungsjahr
1912
Technik
Öl auf Leinwand
Originalmaße
85 × 100 cm
Museum
Kunsthaus Zürich, Zürich, Schweiz
Kunststil
Symbolismus

Der Grindelwaldgletscher, 1912 - Ferdinand Hodler

Ein mächtiger Felsblock dominiert das Bild, dahinter schiebt sich das hellblaue Eis des Gletschers ins Tal, und über allem türmen sich türkisblaue Felsgrate. Im Vordergrund liegen runde Steine im Schneematsch. Ferdinand Hodler malte den "Grindelwaldgletscher" 1912 und verwandelte die Alpenlandschaft in ein Gefüge aus kräftig umrissenen Farbflächen. Braun, Blau und Weiß stehen einander gegenüber, die dunklen Konturen geben den Formen Gewicht und Struktur. Das Gemälde befindet sich im Kunsthaus Zürich. Unsere Reproduktion bewahrt den starken Kontrast der Farben und den pastosen Duktus der Vorlage und bringt die Erhabenheit der Hochgebirgswelt als markantes Wandbild in Wohn- oder Arbeitsraum. Ein Motiv, das Naturliebhabern und Freunden der Schweizer Kunst gleichermaßen Freude bereitet.

Über Ferdinand Hodler

Ferdinand Hodler (1853–1918) zählt zu den bedeutendsten Schweizer Künstlern des 19. und frühen 20. Jahrhunderts. Bekannt für seinen einzigartigen Stil, der Symbolismus und Jugendstil miteinander verbindet, schuf er Werke, die durch ihre klare Formensprache und tiefgründige Symbolik beeindrucken. Hodler beschäftigte sich intensiv mit Themen wie Natur, Leben, Tod und Spiritualität, die in seinen Gemälden immer wieder aufscheinen. Zu seinen berühmtesten Werken zählen "Der Holzfäller", "Die Nacht" und "Der Tag", in denen er eine harmonische und gleichzeitig kraftvolle Bildkomposition verwirklichte. Hodlers Kunst zeichnet sich durch Symmetrie, großflächige Farbfelder und eine prägnante Darstellung von Mensch und Landschaft aus. Sein Einfluss reichte weit über die Schweiz hinaus und inspirierte Künstler der Moderne. Seine Werke sind heute in renommierten Museen wie dem Kunstmuseum Bern oder dem Musée d'Orsay in Paris zu sehen. Kunstdrucke von Hodlers Gemälden bringen die zeitlose Eleganz seiner Kunst in jeden Raum – ein Highlight für Kunstliebhaber und Ästheten!

Hintergrund, Bildkomposition & Deutung

Weitere Informationen zu: Ferdinand Hodlers „Der Grindelwaldgletscher, 1912“

Ein gewaltiger Fels ragt über einem Gletscher auf, dessen helles Eis sich wie ein blauer Keil ins Bild schiebt. Die Natur erscheint hier nicht als Idylle, sondern als schwere, elementare Masse.

Entstehungshintergrund

Hodler malte das Motiv 1912; das Bild ist unten rechts signiert und befindet sich im Kunsthaus Zürich. Es gehört zu seinen späten Alpenlandschaften, in denen er die Berge in klar begrenzte Farbflächen und dunkle Konturen übersetzte.

Bildkomposition und Details

  • Felsblock: Die massige, braune Felswand steht im Zentrum und wirkt fast wie eine Skulptur.
  • Gletscher: Hellblaue Eisflächen bilden einen leuchtenden Gegenpol zu den dunklen Felsen.
  • Grate: Türkis und Blau gefärbte Felszacken schließen die Komposition nach oben ab.
  • Vordergrund: Runde Steine und Schneereste geben dem unteren Bildteil Rhythmus und Tiefe.

Bedeutung

Das Werk steht für Hodlers späte, vereinfachende Sicht auf die Alpen, in der Struktur und Farbe wichtiger sind als eine getreue Wiedergabe.

Material & Qualität

  • Leinwand: hochwertige Künstlerleinwand, auf massiven Holz-Keilrahmen gespannt – fertig zum Aufhängen.
  • Poster / Kunstdruck: schwerer Kunstdruckkarton mit brillanter, lichtechter Farbwiedergabe.
  • Schattenfugenrahmen: Die Leinwand „schwebt“ mit feiner Fuge im Rahmen – wie im Museum.
  • Acrylglas-Rahmen: bruchsicher und leicht, ideal für Poster.

Versand & Rückgabe

Innerhalb Deutschlands versandkostenfrei ab 35 €, sonst 5,90 €. Jedes Bild wird nach Ihrer Bestellung in Deutschland handgefertigt und sicher verpackt verschickt. 30 Tage Rückgaberecht.

Rahmen im Detail

Schattenfugenrahmen im Detail

Passgenau um das auf Keilrahmen gespannte Gemälde montiert. Die umlaufende Fuge von etwa 1 cm verleiht dem Kunstwerk zusätzliche optische Tiefe.

Mehr zu den Schattenfugenrahmen

Acrylglasrahmen im Detail

In vielen Ausführungen und Profilbreiten – mit hochwertiger Acrylglasscheibe, die den Kunstdruck vor Staub und äußeren Einflüssen schützt.

Mehr zu den Acrylglasrahmen

Weitere Werke von Ferdinand Hodler

Alle ansehen

Das sagen unsere Kunden

4,85 von 5 · 55 Bewertungen zu unseren Kunstdrucken

  • „Retro Athmosphäre“

    Anonym✓ Verifizierter Kauf

    zu „Die Mansarde II“ von Carl Spitzweg · November 2026

  • „Das Motiv ist hochwertig abgebildet. Ein kleines Manko sind die ausgeprägten Schattenfelder links, die den Tiefstand der Sonne abbilden. Mag sein, dass es beim Original genauso hart im Übergang ist.“

    Klaus Dümer✓ Verifizierter Kauf

    zu „Ankunft der Postkutsche“ von Carl Spitzweg · Oktober 2026

  • „Ware und Lieferung waren super. Bestimmt bestellen wir noch weitere Bilder.“

    Inge Pilz✓ Verifizierter Kauf

    zu „Zwei Kinder in Sonne“ von Paula Modersohn-Becker · Juli 2026

  • „Max Beckmann war eine beeindruckende Persönlichkeit und bedeutender deutscher Künstler, der in den USA 1950 leider verstarb. Dies wird in seinem Selbstbildnis im Frack sehr deutlich und in ihrer Reproduktion für mich auch bestens wiedergegeben.“

    Eduard Vonderweiden✓ Verifizierter Kauf

    zu „Selbstbildnis im Frack“ von Max Beckmann · Juni 2026

  • „Das Bild der Stadt ist kompakt und lebendig“

    Anonym✓ Verifizierter Kauf

    zu „Ansicht von Delft“ von Johannes Vermeer · April 2026