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Galerie Johann-Heinrich
Tänzerinnen hinter der Bühne als Leinwand

Live-Vorschau: Leinwand · 40 × 51 cm · ohne Rahmen

Edgar Degas · ca. 1877Tänzerinnen hinter der Bühne

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Leinwand · 40 × 51 cm · ohne Rahmen61,47 €

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Leinwand · 40 × 51 cm · ohne Rahmen

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Über das Kunstwerk

Künstler
Edgar Degas
Originaltitel
Danseuses dans la coulisse
Entstehungsjahr
ca. 1877
Technik
Radierung, Aquatinta und Kaltnadel auf papierähnlichem Chinepapier
Originalmaße
28 × 36 cm
Museum
National Gallery of Art, Washington DC, USA
Kunststil
Impressionismus

Danseuses dans la coulisse - Edgar Degas

Edgar Degas zeigt in "Tänzerinnen hinter der Bühne" keinen idealisierten Bühnenmoment, sondern einen flüchtigen Blick in den Arbeitsalltag des Theaters. Die Szene wirkt intim und zugleich beobachtend: Mehrere Tänzerinnen sind in einer Seitennische des Bühnenraums erfasst, halb im Licht, halb im Schatten, als seien sie gerade zwischen Anspannung und Auftritt innehaltend. Degas interessiert weniger die festliche Pose als die Spannung des Augenblicks, die stille Konzentration vor dem Erscheinen auf der Bühne.

Die zurückhaltende Farbigkeit der Druckgrafik mit Braun-, Grau- und Schwarztönen unterstreicht den atmosphärischen Charakter des Blattes. Durch die Technik von Radierung, Aquatinta und Kaltnadel entstehen feine Abstufungen, nervöse Konturen und samtige Tonflächen, die den Raum tief und zugleich offen wirken lassen. Das Werk gehört zu Degas’ zentralen Auseinandersetzungen mit Bewegung, Blickregie und moderner Großstadtkultur und verbindet präzise Beobachtung mit impressionistischer Flüchtigkeit.

Über Edgar Degas

Edgar Degas (1834–1917) war ein französischer Maler, Bildhauer und bedeutender Vertreter des Impressionismus, obwohl er selbst diesen Begriff ablehnte. Degas ist vor allem für seine meisterhaften Darstellungen von Tänzerinnen bekannt, die Bewegung, Eleganz und Anmut auf einzigartige Weise einfangen. Neben Ballettszenen widmete er sich Porträts, Pferderennen und Alltagsszenen, wobei er oft ungewöhnliche Perspektiven und Bildausschnitte verwendete. Seine Techniken reichten von Ölmalerei über Pastell bis hin zu Skulpturen, die alle durch eine außergewöhnliche Liebe zum Detail und ein Gespür für Licht geprägt sind. Werke wie "Die Tanzklasse" und "Absinth" gehören zu seinen bekanntesten. Degas war ein scharfer Beobachter der modernen Gesellschaft und schuf mit seinem Werk ein beeindruckendes Zeugnis des Lebens im 19. Jahrhundert.

Hintergrund, Bildkomposition & Deutung

Weitere Informationen zu: Edgar Degass „Tänzerinnen hinter der Bühne“

Mit „Tänzerinnen hinter der Bühne“ richtet Edgar Degas den Blick auf einen Moment abseits der großen Bühne. Die Szene wirkt leise, fast beiläufig, und gerade darin liegt ihre Spannung: Körper, Stoffe und Lichtflächen verdichten sich zu einer Studie über Bewegung, Erwartung und den modernen Theaterraum.

Entstehungshintergrund

Das Blatt entstand um 1877 und gehört zu Degas’ intensiver Beschäftigung mit dem Thema Ballett, das ihn über viele Jahre begleitete. Als Radierung mit Aquatinta und Kaltnadel verbindet es zeichnerische Präzision mit feinen Tonabstufungen; die Vorlage befindet sich heute in der National Gallery of Art in Washington. Degas lotet hier nicht nur ein populäres Motiv des Impressionismus aus, sondern auch die Möglichkeiten der Druckgrafik.

Bildkomposition und Details

  • Seitlicher Blick:Die Figuren sind nicht frontal inszeniert, sondern wie zufällig im Bühnennebenraum erfasst.
  • Tonwerte:Braune, graue und schwarze Flächen schaffen eine gedämpfte, fast tastende Atmosphäre.
  • Raumwirkung:Licht und Schatten gliedern den Hintergrund und lassen die Szene tief gestaffelt erscheinen.
  • Bewegung:Degas hält keine Pose fest, sondern einen Übergang zwischen Vorbereitung und Auftritt.

Bedeutung

Das Werk zeigt exemplarisch, wie Degas das moderne Leben ohne Pathos beobachtet. Aus der unspektakulären Backstage-Szene entsteht ein präzises Bild von Konzentration, Körperlichkeit und stiller Spannung.

Material & Qualität

  • Leinwand: hochwertige Künstlerleinwand, auf massiven Holz-Keilrahmen gespannt – fertig zum Aufhängen.
  • Poster / Kunstdruck: schwerer Kunstdruckkarton mit brillanter, lichtechter Farbwiedergabe.
  • Schattenfugenrahmen: Die Leinwand „schwebt“ mit feiner Fuge im Rahmen – wie im Museum.
  • Acrylglas-Rahmen: bruchsicher und leicht, ideal für Poster.

Versand & Rückgabe

Innerhalb Deutschlands versandkostenfrei ab 35 €, sonst 5,90 €. Jedes Bild wird nach Ihrer Bestellung in Deutschland handgefertigt und sicher verpackt verschickt. 30 Tage Rückgaberecht.

Rahmen im Detail

Schattenfugenrahmen im Detail

Passgenau um das auf Keilrahmen gespannte Gemälde montiert. Die umlaufende Fuge von etwa 1 cm verleiht dem Kunstwerk zusätzliche optische Tiefe.

Mehr zu den Schattenfugenrahmen

Acrylglasrahmen im Detail

In vielen Ausführungen und Profilbreiten – mit hochwertiger Acrylglasscheibe, die den Kunstdruck vor Staub und äußeren Einflüssen schützt.

Mehr zu den Acrylglasrahmen

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Das sagen unsere Kunden

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